2012-01-17 至 2012-02-12

深圳摄影学会成立30周年之际,学会71位专业摄影师携120余件代表作品举办“深圳摄影学会成立30周年精品展”。展览分为“1970-1978:一个时代一个摄影师”、“1981~1990:影像升腾  蓄势待发”、“1991~2000:厚积薄发  空前活跃”、“2001~2011:读图时代 走向世界”四个部分,以时间顺序回顾深圳摄影学会30年的发展之路,展示深圳摄影师30年间的优秀作品。展品多为深圳摄影师在国际国内各项大赛中荣获嘉奖的作品,展现起了深圳摄影学会30年走过的艰巨而辉煌的发展历程。观看这些精彩的摄影作品,我们不仅为深圳摄影师独特的视角、精湛的技术和出色的画面折服,更重要的是,作品中的内容与每一观众息息相关,可以说 “深圳摄影学会成立30周年精品展”亦是每一位深圳建设者、深圳市民的30年回忆呈现。


 2011-12-21 至 2012-01-15

“拟像的碎片——中国当代艺术展”着眼于未来文化的发展趋势,希望通过时下艺术家的新近创作,以新媒体或者综合的艺术手段为主体,用虚拟叙事的方式,挖掘新兴的艺术现象。当下,应用网络和数字技术逐渐成为全球普及的工作和生活方式,以数码技术为核心的新媒体成为了具有极大发展空间的艺术载体,从某种角度说,相比传统艺术,新媒体艺术能更容易使艺术走向生活、走向大众,它所强调的体验与互动,更容易激发观众的参与和共鸣。更重要的是,我们期望通过此次展览,树立起一种专业和独到的艺术立场,引导有意义的艺术潮流方向,增强文化判断和审美立场的当下性。在这个展览的基础上,我们不仅想要扶植艺术家呈现出更具艺术思考和品质的独特创作,而且要提出一个有关中国当代艺术的新的可能性,以激发技术与艺术的新一轮结合。


深圳水彩画是深圳美术创作中的一朵奇葩,亦已成为深圳美术的一支劲旅。为了挖掘水彩人才发掘优秀水彩作品,促进深圳水彩画的学术交流,主办方策划了此次展览,并希望通过展览为市民带来高水平的艺术欣赏。参加此次展览的近20位水彩画家都是在水彩画创作方面有成就、有贡献的实力派画家。国际著名水彩画大师澳大利亚画家布莱恩•斯德拉敦,乌拉圭画家阿尔瓦诺•卡斯泰格内特,英国画家约翰•亚德理,这三位都是当今世界水彩画坛有巨大影响力的水彩画大师级人物。在国内,有久负盛名的水彩画家黄铁山、王维新、陶世虎,响当当的广东水彩画专家罗宗海、叶献民、汪晓曙、陆铎生、龙虎、陈朝生,活跃在深圳本土的水彩画家陈希旦、黎楚池、张小刚、曹剑新、陈士修、杨晓洋、方晓龙、刘向东,他们都是深圳水彩画领域的主力、骨干和斗士。


 2011-09-08 至 2011-09-18

虞兰因女士是旅美归国的现代水墨画家。她出生在书香世家,自幼喜好书画,曾先后师从黄君壁、高逸鸿、孙多慈等多位台湾国画名家。自上世纪六十年代于台湾大学历史系毕业后,虞兰因赴美深造美术史,并获得艺术创作和艺术理论双硕士学位。扎实的传统中国画技法功底、系统的中西艺术理论学习以及数十年的旅美经历,使虞兰因在长期的中西文化艺术浸染中,形成了自己独特的艺术理念,开创了别具个性魅力的新画风。虞兰因爱好潜水,她结合自己多年来的现代水墨画技巧,逐渐尝试着将海底世界作为艺术创作题材表达出来。画家希望自己所作的思考能引起人们对中国水墨艺术现代转型的关注。另一方面,画家也希望通过自己对各时期海底世界的不同描绘,使观众能直观的了解环境污染,从而对人与自然和谐相处、环境保护刻不容缓等等理念进行宣传和呼吁。


参加此次展览的艺术家是来自深圳市福田区的十五位教师,他们不仅肩负着教育一线的工作,在自己的岗位上展现了不凡的能力和辉煌的业绩,而且一直坚持着孩童时的艺术梦想,在绘画领域不断地追求和探究。他们用美丽的画面赋予下一代真善美的感知,以热爱和执着映射着激情的时代和绚丽的生活,呼唤当代人们对大自然的敬畏和热爱。他们的队伍里有国家新课改专家和特色教学专家,有广东省特级美术教师和“南粤优秀美术教师 ”,有省市骨干美术教师、“深圳市十大优秀青年”、“福田区优秀园丁”,有优秀校长和主任。他们在平凡的工作中都获得了众人的钦佩,也获得了一份骄傲和自豪。此次展出的艺术作品风格多样,异彩纷呈,体现了这群艺术家丰富多彩的“教育人生”和真诚坚实的“艺术行迹”。


 2011-04-29 至 2011-05-10

田克盛先生出生于上个世纪40年代,他经历过新中国的学院艺术教育,曾经在现实主义艺术道路上有过许多实践,取得不少成就。他生活阅历广泛,曾在解放军空军、深圳大学、深圳画院任高级专业职务。他的作品曾入选参加全国美展30余幅,在省级以上发表、展出、出版作品800余件次。他的作品一直以来受到业界人士的普遍关注,亦得到了艺术界、收藏家和社会大众的普遍好评,40余幅作品被国内外藏家或美术机构收藏。青年时期,他主要以主题性的创作为主,也画了大量的油画写生和素描生活速写。到了“文革”后期,他开始画风景油画,如长江系列、水乡系列、湘西系列、画深圳、荷花系列、欧洲系列等作品。在创作中,他在西方绘画传统的基础上,融入中国文化精神,绘画风格开始由写实向写意、意象演化,追求一种东方的情趣与韵味。20世纪90年代中期以来,他的作品又在具象的形态中,大量使用抽象的语言,画面显得轻松、自如、奔放而震撼,斑斓游刃的油彩效果颇得观赏者的喜爱。进入新世纪后,田克盛先生更加注重自己对现实生活的感受,他以夸张的色彩挥洒、涂抹、流淌,以点线面的节奏对比、配以明快鲜艳的色彩,在油画布上演奏出来一曲曲动人的色彩旋律。


 2011-04-15 至 2011-04-26

宋承德主要从事花鸟画的创作,他的作品在继承传统的基础上,无论是在题材上还是在技法上均有所创新,他的作品不仅形似,而且神似,形具神生,在自然、含蓄、凝练的笔墨中,平添出几分大自然的昂扬生机,表达出特有的艺术个性;宋玉明主要从事都市水墨和山水重彩的创作,他的作品既传统又现代,丰富的色彩在给人以强烈的视觉冲击力的同时,传统的笔墨又将其深厚的传统功底展现于纸端,将传统文人画的清秀高雅、空灵幽深表达得淋漓尽致;邹明主要从事城市山水和水墨水乡的创作,在作品中他力求融会中西传统,通过对各种画派的技法与风格的借鉴和融合,创造出富有个性的绘画语言和颇具创意的视觉图式,从而来揭示自然与精神的奥秘,唤起人们心灵的美感;潘喜良主要从事水墨人物的创作,在创作中他从现实生活的体验出发,将西画中的光线和色彩元素融入水墨画的创作当中,并开创新的水墨技法,创作出贴近生活、贴近当下,具有鲜明时代精神和个人语言的艺术作品。


 2011-03-20 至 2011-04-20

深圳水彩是深圳美术文化的重要品牌之一。自1999年深圳水彩画会成立以来,通过画会成员的共同努力,深圳水彩已经在国内外获得了一定的知名度和影响力,赢得了社会的广泛赞誉和好评。水彩画以其特有的艺术语言和丰富的艺术表现力、感染力,一直以来都深受人们的喜爱。可喜的是,深圳拥有一个颇具实力和团队精神的水彩画创作队伍,其成员也屡创佳绩,曾经夺得过全国的金、银、铜奖及各级水彩画展的诸多重要奖项。虽然深圳的水彩画家来自祖国各地,且各自传承了具有地域特色的艺术表现形式和绘画风格,但他们能在深圳这个现代化的都市里,谋求共同的进步和发展,展现了深圳这座移民城市多元包容的文化氛围。


 2011-04-01 至 2011-04-10

杨德祺先生是一位在深圳生活和工作多年的本土艺术家,1942年出生于广东连县,上世纪60年代来到深圳,在华侨旅行社做外宾接待和美术宣传工作,并在深圳华侨特艺美术中心工作多年,为深圳初期文化建设做出了贡献。近50年的深圳生活里,杨德祺先生见证了深圳从边陲小镇发展成为国际大都市的历程。对于这座亲切而熟悉的城市发生翻天覆地的变化,没有人比他更感慨和欣喜。艺术家是敏感的,深圳的一花一草都成为杨德祺先生创作的源泉,激发着他将内心的感动化作一幅幅艺术作品。他笔下城市景观、市民人物、海滩渔船无不是饱含深情、朝气蓬勃,充溢着对城市繁荣发展的自豪感和喜悦之情。


 2011-03-15 至 2011-03-30

陈丹芝从芥子园画谱入手,潜心学习传统笔墨,又用现代的构成方式将画面重构,创作出《原来生活》系列,画面营造出既古典又现代的清雅意境。她笔墨潇洒率真,画面简约典雅,散发着浓郁儒雅的书卷气。深圳美术馆馆长宋玉明先生这样评价陈丹芝的作品:“她对艺术具有敏锐的感受力,我们更欣赏她在承继传统的路途中所做的努力和可贵的创新精神。我们希望借助深圳美术馆这样一个公共服务平台,向公众介绍陈丹芝女士,让大家欣赏到她精彩的创作。”


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